我靠编剧发家致富 第32节

作为编剧，他比师兄肖诚低调太多了。

这会儿走红毯的是几个不太出名的演员，记者趁机低头检查镜头，刚检查到一半，忽听前方传来一阵尖叫声，他身旁的王若蔷粉丝喊得最为激动。

“王若蔷来了吗？”

“《悄悄恋着你》剧组过来了！”

“王若蔷！王若蔷！！”

记者抬头一看，果然，《悄悄恋着你》男女主蔡晨王若蔷一同踏上了红毯，在两人后排，三道身影不紧不慢地走着，制片人田尧在台前露面的次数很多，导演闻庆和他是老搭档，也不是陌生面孔，而被两人一左一右夹在中间的年轻人……

这是一张比常人更年轻的脸，乍一眼看过去会以为他是剧组的演员，这张脸在记者脑海中闪了一瞬，一个名字在下一秒脱口而出：“林济，看这里！”

走在中间的年轻人果然看了过来。

“那是林济？”

林济虽然在采访中露过脸，但他本人的长相和镜头里似乎不完全一样。

一听到林济这个名字，记者和粉丝们的目光都集中在他身上，原先并不引人注目的第二排，这会儿也吸引了不少人的目光。

去年年底记者们就很想拍他了，可惜林济居然没在公开场合露过面，今年《代号11》播出后，林济热度更高，记者们自然不愿错过他的红毯照。

“本人和网上不太像。”

“嗯，太年轻了。”

不夸张地说，林济的热度一点不比明星们差。

“他到现在都没透露下一部剧写什么题材，我估计只要他提两句，圈里多的是想和他合作的。”

明星们关注林济下一步的动向，粉丝们则默默替自家偶像关注着，聚焦在林济身上的目光自然越来越多——普通编剧当然不会有林济这种待遇，因为他们不如林济能捧人。

“不知道肖诚看到今天会是什么想法？”

“肖诚巅峰期也没法和林济比，他倒是会营销自己，可编剧毕竟不靠营销吃饭。”

“要是他能把林济捧好了，别把人得罪成那样，林济随口给他指点两句，他都有翻身的希望。”

观众毕竟是健忘的，肖诚过段时间改个名，少在公开场合露脸，再写出一两个质量不错的剧本，就算不能大爆，终归能在编剧圈混下去。

“谁能预测未来呢？”

《剧迷》记者对此格外感慨，一年多前，肖诚也是圈内的红人编剧之一，和《剧迷》杂志的关系不错，这才过了多久，就完全销声匿迹了。

顾乐年同样是如此。

……

《悄悄恋着你》剧组进入内场的时候，关注的人并不多，王若蔷虽然红了，但放眼整个娱乐圈，她红的时间太短，咖位还没有完全提上来，因而明星们大多安稳坐着，并没有太多人和她打招呼。

田尧和闻庆也在各自的座位坐了下来。

林济的座位在两人旁边，他在圈里人脉更少，还不如田尧认识的人多，反正他就是来凑个热闹，对当社交达人兴趣不大。

可林济才坐下不久，身边忽然坐了一个人：“林编，很高兴见到你。”

田尧冲闻庆使了使眼色：“李仁浔。”

电视剧圈最顶级的男演员之一。

等李仁浔走后，又有第二位演员坐上了他原来的位置，对林济说的开场白都和刚刚差不多。

而在颁奖典礼开始前的半小时，田尧和闻庆甚至有种错觉——半个电视剧圈的演员都来和林济打招呼了。

《悄悄恋着你》毕竟是网剧，剧组的席位并不是很靠前，可这些圈内大咖们却特意往后排走了好几步，就为了和林济打声招呼。

其中年轻演员和处于叔圈的男演员来得最勤。

“人比人……不比了。”田尧叹了口气，他和林济比什么？《悄悄恋着你》如果不是请来林济写剧本，这剧根本没有红的可能。

最好笑的是，程渊到现场有些晚了，但尽管如此，他还是盯着全场关注的目光跑到林济这边来。

整场颁奖典礼倒是一片平淡，王若蔷拿了最佳新人奖，林济虽然入围了最佳编剧，但获奖的是去年热播的一部卫视剧——在奖项上，正剧题材比小甜剧更具优势，何况《悄悄恋着你》只是一部网播剧。

“明年的这个奖，恐怕要给林济了。”

“+1，除了林济，我暂时想不出其他选择。”

林济依然安坐着，镜头却时不时扫向他。

“今年的飞跃奖给我一种感觉——其实它是一场让演员们和林济结识的晚会。”

“不是明星，胜似明星。”

第36章 新剧本

参加完飞跃奖的第二天, 林济见过一面的明星们都通过经纪公司发来了个人简历——程渊被选中的经历如今已是公开的秘密，对于想成名的新人们而言，程渊的走红仿佛为他们打开了新世界的大门。

就算暂时没有合适的角色可演, 能在林济那里挂个名也不错。

林济的邮箱又一次爆满了。

他叹了口气, 开始挨个查平台发来的邀请, 看了一圈, 他对各个平台计划筹备的项目兴趣都不大, 倒不是说不能写，只是这些眼前题材勾不起他的创作欲。

林济正要出门溜达一圈找找灵感, 看着头顶上灿烂的阳光, 他戴好帽子, 下楼拎了一袋雪糕回来，刚回来，门卫就告诉林济，有访客在楼下等他。

林济觉得，他该找个经纪人了。

一开始他没什么工作量, 自己一个人倒也忙得过来, 但现在，每天收到的邮件和电话已经干涉到他的日常生活了, 需要一个人辅助他解决问题。

林济对开工作室或者签约经纪公司兴趣不大，虽然这是业内不少编剧的选择, 但林济更喜欢不受打扰地创作, 最好是能让他安安静静地写东西，别的什么都不用管。

不过在当下的娱乐圈, 编剧同样可以带来巨大的利润, 经纪公司也想从这些利润中分一杯羹。

……

在楼下，林济见到了几张他完全不熟悉的面孔。

他以为对方是某家卫视的高层, 或者属于某家经纪公司，但等对方道明来意，林济才知道，对方属于宣传条口，这次上门是想请林济改编一部剧。

只看对方的阵势，林济默默猜测，这部剧恐怕不太好写。

果然，等对方介绍完要改的原作名，林济立刻明白了。

在林济上辈子，如果问一位编剧什么类型的剧最难改，编剧们的答案大多很一致——名著。

就以四大名著为例，经典版、平庸版、魔改版都有，可就算是被后世认为是经典的版本，刚播出时依然会遭受许多质疑，甚至可以说，即便是大众认知中的经典版本，书迷们也未必会满意。

眼下找上林济的就是这么一部剧。

原著《百归记》的影响力或许没有四大名著那么大，却也是绝大多数人耳熟能详、上过教科书的一本著作。

早年间，这本书拍过剧，可拍出来的那一版却招致了不少骂声——剧集对《百归记》中所描写的景、物、人还原都不够，剧情节奏也乱，这虽然和原著场景宏大有很大的关联，可看过剧就知道，剧组所下的功夫也不太够。

书迷们为此自发写信到电视台，表达对这部剧的强烈抵制。

宣传部门倒是一直想重启这本书的拍摄，可编剧们都不肯接，就在这时候，《代号11》进入了宣传部门的视线。

《代号11》剧本虽然由林济一个人完成，但它的素材却来自于真实人物和真实事件，换句话说，林济是在有镣铐的情况下进行创作的，然而，《代号11》的完成度却出乎寻常地高，不仅剧情充实，对友情、信仰、家国的描绘也令人动容。

改编剧同样是让编剧在一定框架下进行创作，改编不能脱离原著的范畴，这和《代号11》的创作有些相似。

林济：“……”

他发现了，他好像有点救火队长的意思。

“只要你愿意接这部剧，我们不会干涉你的创作，你需要什么，我们就提供什么，对剧组的筹备你也可以提意见。”

对方坦白道：“我们改编这部剧的想法是——同等地位的名著里，只有《百归记》没有像样的影视作品。”

到现在，只要一提起原来那版改编，书迷们都要骂骂咧咧，虽说经典作品并非一定要改编成剧，可让书中描绘的场面变成实景，本身也是延续作品生命力的一种方式。

林济道：“我先考虑考虑。”

他是个乐于接受挑战的人，但究竟要不要参与这个项目，林济得先把原著细读一遍再说。

……

《百归记》林济早就读过了，不过作为读者和作为编剧的角度不同，读者会被宏大的场景描写所吸引，而编剧则需要考虑场景如何在屏幕上呈现。

林济不得不承认，这本书确实难改。

首先成书的年代并非现代，书中描绘的场景几乎已经无迹可寻，但书本身是有创作背景的，这也就意味着，要还原书中的场景，必须有充足的历史资料辅助。

其次，这本《百归记》篇幅很长，涉及人物众多，大多不是一笔带过，每个人物的性格特征都要表现出来，在这种情况下，找演员就是一件令人犯难的事。

客观来说，之前那一版虽然有各种毛病，演员们的演技还是能够支撑起人物的。

而现在——整个电视剧圈都面临着演技下滑的问题。

就以叔圈为例，这个概念之所以存在，正是因为一部分小生的演技已经无法满足观众的需求。

而放在二十年前，年轻演员的演技是合格的，电视剧往往会启用年轻演员作为主演，观众们自然不必移情到中年演员身上。

在二十年前，这群叔圈的“叔”未必能出头，因为他们在同龄演员中并不突出。

而找演员，找的并不是某一位演员，而是一群演员——难度比找娄知的演员高了数十倍。

林济幽幽叹了口气。

接还是不接，这是一个问题。

林济捶着脑袋，把前一版改编剧看了一遍。

——挨骂是正常的。

作为编剧，林济可以挑出这版改编的至少20个毛病，只要对照原文去看改编的版本，值得吐槽的地方实在太多了。

让林济去改的话，他有信心比这一版改得好。

然而，能否最大程度地还原原作，以及能否达到书迷的要求，林济心里并没有太大把握。

理智一点的话，他应该和其他编剧一样把这份邀请推掉。

但……林济忍不住把原作重读了一遍。

经典之所以成为经典，因为它们的主题和所展现出的人物形象是经久不衰的，无论处在什么时代，无论人们以怎样崭新的角度去看待它们，都无法抹除作品本身的光辉。

如果改编成功，编剧的名字将会和经典一样被记住。

当然，改编失败的话，一样会被记住。